Sayaka Maruyama & Tomihiro Kono
この度、銀座 蔦屋書店では、アーティストの丸山サヤカと河野富広が主宰するKonomadのキュレーションのもと、新刊刊行記念イベントおよびPOPUPを開催いたします。
会場では、丸山サヤカによるパーソナル・イメージ集『memorandom』シリーズ第3作となる『memorandom 2』の刊行を記念して丸山の新刊や作品を展示するほか、河野富広が『memorandom 2』にインスピレーションを受けて制作した、光をテーマにした新作ウィッグ作品のFancy Wigを数点展示販売予定。さらに2人の主宰する出版社Konomad editionsより刊行された作品集の数々、Tシャツ、ポスター、誰でもワンタッチで装着でき、イメージチェンジを楽しめるFancy Wig シリーズも同会場にて展開されます。見どころとしては、Tomihiro Konoのcreature wig(Bjorkが2023来日時にパフォーマンスで着用した作品) をはじめ、丸山サヤカの新刊『memorandom 2』にインスピレーションを受けて制作した、光をテーマにした新作ウィッグ作品のFancy Wigも 合わせて数点展示販売予定です。是非この機会に丸山と河野の世界観をお楽しみください。
“その時々に生まれる鮮明な感情や記憶も、時間とともに薄れたり、忘れたり、自分の新しい解釈で上書きされたりします。私にとって本を編集・デザインすることは、記憶の輪郭を残す作業です。”（丸山サヤカ）
『memorandom（メモランダム）』は、丸山サヤカによるパーソナル・イメージ集です。とりとめもなく脳裏に現れるイメージや、日常を切り取った写真、時には作品やドローイングなどのランダムな素材で構成されており、毎日無造作に書き留める日記やメモのような感覚で、アイデアや思考の断片がコラージュされています。また、作家自身が自分で本のエディット・デザインをすることで、記憶と感覚的な部分(インスピレーション)の純粋性をそのまま保存しようという試みでもあります。
“普段よりロー・エナジーな冬。靄がかった日々のループの中で、気晴らしのために公園や自然の中を散歩することも多く、水面に反射する日光の煌めきがとくに眩しく脳裏に焼きついています。今作は、日常生活の中で希望を感じさせてくれた数々の光の残像、また日常のふとした瞬間に、琴線に触れたイメージの写真をまとめたもので、2023年の冬から2024年7月頃までの間の自分自身の心情と、数々の光の輪郭が映し出された一冊となりました。”（丸山サヤカ）
About memorandom 2 : Emotional Particles
Even when I have a time when I am seriously down, I eventually forget about it because I start to feel better. Oblivions are necessary for our emotional well-being but I had an urge to document how I was seeing the world during the indescribable emotional isolation because I think that the period is worth remembering. The photographic images I have captured reflect my unconscious desire to distance myself from ruminative thoughts and negative emotions that have gotten out of control. The moments when I was capturing the lights outside the world, I felt a sense of hope. .｡.:✴︎
Edition of 300 / 140 x 240mm Soft cover 108p English 出版社：konomad editions（@konomadinc）
by TOMIHIRO KONO
2023.3.2 (Sat.) - 24 (Sun.)
21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa Japan
“DXP (Digital Transformation Planet): Towards the Next Interface,” which was on display since October 2023, was scheduled to run through March 2024, but the Noto Peninsula earthquake that occurred on January 1 caused some damage to the exhibition galleries, with some glass panels falling from the ceiling. As a result, the exhibition had to be canceled.
In response to this situation, we are developing “DXP2” by taking advantage of digital technology, mainly in the Public Zone. This is one of our proposals for curatorial resilience — that is, the capacity for overcoming this difficult situation — in museums.
With developments and changes in technology that are updated daily, the relationships between technology and our bodies, our daily lives, and our environment, including all living things, are also being generated anew. In this world, the digital is no longer an extrinsic tool, but our neighbor, partner, and part of our bodies. DXP’s messages come from a variety of perspectives, not only from artists, but also architects, designers, scientists, and programmers, spanning food, clothing, and shelter. Several artists will exhibit new versions of their work in response to DXP2.
Together with the exhibition’s companion publication, “Digital Bites: How to Ingest Art & Technology” (BNN, Inc, 2024), we hope that visitors to the exhibition will find a tasty dose of digital to feed their new ideas and activities.
⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⢀⣤⣤⣄⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⡐⡿⣿⡷⡀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⣯⣽⣾⣿⡧⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⢏⢄⡹⣷⡇⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⣿⣽⣯⡾⠃⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠑⠺⣽⣥⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⣼⣼⡟⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀The exhibition ended. ⠀⠀⠀⠀⠀⢹⣓⣧⠀⢀⣀⡀⠀⠀⠠⠄⢀⣜⣴⡟⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀⢀⡓⠋⠉⠙⠁⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠉⠿⣧⡀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⡐⠃⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠬⣌⢿⣦⡀⠀⠀⠀⠀⠀Thank you so much ⠀⠀⠀⠰⣀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⢀⣰⢴⣷⣎⢯⣿⣷⡀⠀⠀⠀⠀for all the people ⠀⠀⠀⠦⣿⣇⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⣹⣿⣿⣿⣷⣨⣿⣿⡇⠀⠀⠀⠀who came to visit!! ⠀⠀⠀⠀⡄⣿⡀⠀⠀⢠⠀⠀⠀⡇⣶⣿⣿⣏⣡⣸⣿⣽⣿⡇⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠘⣿⢻⣧⠀⠀⠘⠀⠈⠸⣹⣾⣿⣿⣿⢻⣿⢿⣿⢿⠃⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠘⢿⣿⣧⠀⠀⠀⠀⠈⠂⣿⣿⣿⣿⣿⠿⠛⡩⠁⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠙⠻⢷⣄⠠⠤⠄⠈⠻⠿⠟⣛⡩⠐⠈⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⣠⠔⡾⠛⠓⠒⠚⠻⢿⣿⣿⣷⣶⣄⡀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⢀⠔⡉⠁⣠⠆⠀⠀⠀⠀⠀⠀⡈⡋⣀⡀⠉⠛⢦⢄⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⢀⠴⠋⠁⡀⡙⠸⡇⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠼⣻⣆⡉⠄⠀⠀⠉⢿⣆⡀⠀ ⠀⣠⠅⠄⠊⡠⡁⠟⢠⠁⠀⠀⠀⠀⠀⠨⢊⣽⣿⣿⠢⡃⠄⡀⠀⣨⣿⡄ ⠈⢰⣦⡺⠐⠈⠀⠀⠸⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⢁⡍⣻⣿⡆⠈⠐⠣⢟⣴⣿⠇ ⠈⠁⠉⠀⠀⠀⠀⠀⡌⢢⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠘⡠⠛⠻⢅⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠤⣀⢐⢄⠀⠀⡀⢀⠞⠀⠀⢸⣿⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⢠⠀⠀⠀⢩⣻⡇⠀⠑⠉⠀⠀⠠⣋⡇⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠘⠀⠀⠀⠀⢸⣷⠀⠀⠀⠀⠀⠀⣘⡃⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⢹⣿⠀⡆⠀⠀⠀⠀⢹⣷⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⢀⠀⠀⠀⠀⠈⡛⠀⠇⠀⠀⠀⠀⠈⣾⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠂⣠⡀⠀⡴⠃⠀⠠⠀⠀⠀⠀⢘⡎⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠂⠐⠐⠊⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀
2023年10月より開催していた「DXP（デジタル・トランスフォーメーション・プラネット） ―次のインターフェースへ」は、2024年3月までの開催を予定していましたが、1月1日に発生した能登半島地震で一部の展示室で天井のガラス板が剥落する損傷があり、展示の中止を余儀なくされました。 この状況に対し、私たちはデジタルの強みを生かした「DXP2」を、交流ゾーンを中心に展開します。美術館におけるキュレーションのレジリアンス（この困難な状況を乗り越えること）の提案の一つとして発信します。 日々更新されるテクノロジーの発達と変化の中で、テクノロジーと私たちの身体や日常のライフ、そして生物すべてを含めた環境との関係も新たに生成されています。この世界ではデジタルはもはや外在的なツールではなく、私たちの隣人であり、パートナーであり、身体の一部です。DXPのメッセージは、アーティストのみならず、衣食住にわたり建築家、デザイナー、科学者、プログラマーなどの多様な視点から発信されています。何名かの作家は、DXP2に対し、新たなバージョンの作品を展示します。 本展の関連書籍、『デジタル・バイツ アート＆テクノロジーの摂り方』（株式会社ビー・エヌ・エヌ、2024）とあわせ、来館者の皆様がデジタルを美味しく摂取して新たな発想や活動を生み出す糧となればと私たちは願っています。
by Sayaka Maruyama
for Hotel The Tokyo EDITION, Ginza
2023.10.7 (Sat.) - 2024.3.17 (Sun.)
21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa Japan
Eating the digital!?
Technology that integrates with the body
'Fancy Creatures'
Wig Exhibition @ Currentplans, HK
Photo Exhibition @ Eaton Hotel, HK
25.Feb - 23.April 2023
Current Plans is delighted to announce the upcoming exhibition of Japanese wig artist and photographer Tomihiro Kono and Sayaka Maruyama, their first presentation in Hong Kong. Starting out by learning the skills of geisha hairstyles, Tomihiro expanded his expertise beyond the traditions of Japan, and after moving to London and New York, worked as a session hair stylist to make head props. Inspired by elements from the natural world, like underwater creatures and insects and plants, he incorporates the weird, quirky and uncanny into his vision and craft into wearable art.
Fancy Creatures is an exhibition which brings us a glimpse into their surreal world, where human, animal and plants are mingled into sculptural, wearable hair art. Consisting of fantastical installations, photographic prints and a screening room where the duo’s video projects can be viewed in a cave-like environment, Fancy Creatures brings together more than 20 wigs made from real human hair. The duo create everything from scratch, from drawings and designs, to hand-dyeing, weaving, and painting the hair into incredible creatures. They have been commissioned by some of the most avant-garde icons, from fashion house Balenciaga to experimental musicians like Bjork and Grimes.
Current Plans is delighted to have Eaton HK as cultural partner, where Kono and Maruyama accepted artists’ residencies at Eaton HK from 22 February until 1 March. From 22 February until 26 March, the walls of the Food Hall will be adorned with Sayaka Maruyama’s surreal photographs of Kono’s wigs worn by models, as curated by Eunice Tsang.
Book Launch Event @East East,Tokyo
*場所など詳細は以下
FANCY CREATURES by Tomihiro Kono & Sayaka Maruyama
- The Art of Wig Making 2020-2022
ORDER $77 + shipping
We ship worldwide!
We will be ready to ship after 12 Feb 2023.
本の出版を記念して、BOOK LAUNCHを @EAST EAST Art Fairで行います！ イベント入場はチケット制です。エントランスフリーチケットへのQRコードは以下にあります。
> For more info: WEBSITE
Visitor Information:
会期：
2023年2月17日(金)–19日(日)
プレビュー：
2月16日(木)、17日(金) 14:00までは
招待者と報道関係者のみエントリー可能
一般開催時間：
2月17日(金) 14:00–19:00
2月18日(土) 12:00–19:00
2月19日(日) 12:00–17:00
会場：
科学技術館
〒102-0091 東京都千代田区北の丸公園2番1号
チケット：
[1日券] 一般 2,000円／23歳以下 1,000円
[3日通し券] 一般 5,000円／23歳以下 2,500円
konomad からの出展アーティスト：Tomihiro Kono
Sayaka Maruyama
*** Special Thanks to
Aya Miyajima
Hand to Mouth (Interior)
会期：2022年 10月 11日（火）~ 24日（月）
会場：渋谷西武(渋谷駅徒歩１分)
Open everyday 10:00-20:00
Thank you for the PRESS:関連記事
FASHIONSNAP.COM>
NUMERO>
I-D VICE.COM>
１ ♦西武渋谷A館１F 入り口正面プロモーションスペース♦
「konomad」 がキュレーションするPOP-UP SHOPが西武渋谷で開催されます。
TOMI KONO FANCY WIGのヘア・アクセサリーを始め、
ここでしか手に入らない国内外のアーティストたちとTOMI KONO FANCY WIGの限定コラボ作品などを 数量限定で展示・販売いたします。
展示販売商品： ハット、ニット、アクセサリー、ジュエリー系マスク、セラミックアート、スウェット、花瓶、MUG CUP、ポスター、本、ぬいぐるみ系装身具などなど、他にもニュージャンルなものたち多数です。お楽しみに。
２♦A館１F 大通り沿いのウィンドウ 5m x 5m のウィンドウ二面と大画面ポスターをkonomadがディレクションしております！
Window 1: 'Art meets Life' 八木華によるドレスの展示
Window 2: 西武渋谷10月のテーマ‘Creativity is in you’ Sayaka Maruyama の写真を背景に、 Yuri Noshoによるマネキンのコーディネートお愉しみいただけます (テーマは上質な夢と現実の狭間) POP-UP期間中(＋ウィンドウ展示は~31日まで)
Konomad @西武渋谷 に集うアーティスト： Jewel Yang @a1jewel0310
Rogneda @rogned_a_e_
Slip City Ceramics @slip_city_ceramics
Liev Sivilla @steelbonecatalogue
Ibuki Sakai @iibbuukkii_
Yuri Nosho @yuri.nosho
dunda UMEO @umeooo
Hana Yagi @hannah.yagi
Lena Shockley @lenashockley
Yuki Inoue @yukiinoueaccount
Alexander Jyulian @alexander_jyulian
Christopher Loden @christopher.loden
Michiru @michiru_chiruchiru_
youei @youei_suzuki
Osa Kentaro @osakentaro
Chihiro Hasunuma @knitchihiro
Fanica @wig_by_fanica
Tomihiro Kono @tomikono_wig
Sayaka Maruyama @sayaka_maruyama_
konomad / www.konomad.com
About Tomi Kono Fancy Wig : ＿＿＿＿＿＿＿＿
自分の髪やアイデンティティを隠さず、むしろ地毛とのバランスを楽しむアクセサリー感覚のエクステンション。 独特の形と手染めのカラーが、想像力を刺激する。
そのユニークなスタイルは、ファッション感度の高い若者から多くの支持を集めている。
About konomad : ＿＿＿＿＿＿＿＿
Konomadは 河野富広と丸山サヤカによるクリエイティブ・プラットフォーム。
【個の時代に始めた才能が集うkonomadポップアップ】
河野富広が注目するユニークなアーティストが彼のアトリエに集い、個々の作品を発表しています。 今回の渋谷西武のイベントのためにも20人近くのアーティストが関わってコラボ作品などを制作・展示・販売します。
Konomadはアーティスト・クリエーターの表現力と、作品を生み出していくエネルギーをリスペクトしています。 人は一人でも力を発揮できますが、組み合わされることによって変化や進化もできる柔軟性を持っています。 お互いからインスピレーションを受けられる場を作るのがkonomad ポップアップの試みです。
そのほかのkonomad の主な活動内容は、アートディレクション、グラフィックデザインなど。
Instagram : @konomadinc
皆さまお誘い合わせの上,ぜひ遊びに来てください！
#artistrunspace #konomad
Official MV > youtube
Tomi Kono Fancy Wig for XG
Wolf eye extensions for Chisa : Puppet Show>
Tomi Kono Fancy Wig for EUNCHAE : LE SSERAFIM
@bjork View exclusive website for this album FOSSORA
credits :
cover creative direction by @bjork & @james.t.merry
photography/direction: @vidarlogi
dress and gloves: @jisoo_baik_
stockings: @gucci
stylist: @eddagud
makeup: @sunnabjorkmakeup
neckpiece, shoes, ring: @james.t.merry
hair stylist: @tomikono_wig
hair colour effect on wig: @sayaka_maruyama_
album cover shoot producer: @saranassim
production designer: @heimir_sverrisson @irmastudio_reykjavik
cgi photography and still retouching: @studio_private
design, typography and digital fungi: @mmparisdotcom
assistance : @joanlbert
photographer : @vidarlogi
stylist : @eddagud
dress : @kenzo
brooches : @carinashoshtary
makeup : @sunnabjorkmakeup
hair : @tomikono_wig
assistance : @james.t.merry @joanlbert
thanks to @mailchimp & @talkhouse
#bjork #wig #theartofwigmaking
Floral Beings at Duddell's Hong Kong
Duddell's Website > Duddell's instagram>
Duddell’s is delighted to announce the upcoming exhibition of Sayaka Maruyama, her first solo presentation in Hong Kong. Born in 1983 in Niigata, Japan, Maruyama grew up in Tokyo, moved to the Netherlands with her family and has been working in between London, New York and Japan. A fresh talent, Maruyama is a multi-disciplinary artist who realises her notions of beauty into photography, drawings, books, and short films.
Curated by Eunice Tsang, Floral Beings will exhibit 13 works by Maruyama, and will be on view from August 18 to November 14. Maruyama shows us a glimpse into her surreal world, where human, animal and plants are mingled into one. Her dreamlike photography, sometimes integrated with digital drawings, translates human beings as floral creatures, using Tomihiro Kono’s hair creatures as a main motifs. Maruyama works closely with her partner Kono on sculptural wigs made of real human hair, which they hand-dye and fabricate into intricate animal-like structures. An installation exhibition of their iconic wigs will be held as a sequel of the current show at Current Plans, an alternative art space in Sham Shui Po.
Presented by: Duddell’s
Principal Art Patron: Ruinart
#sayakamaruyama #art #photography @Wereld Museum Rotterdam, NL
Main visual photo: Sayaka Maruyama @sayaka_maruyama_
Wig: Tomihiro Kono @tomikono_wig
Model: Yunn @i_am_yunn
Tomihiro Kono has been invited by Wereld Museum to exhibit his art piece of wig making.
In the museum shop, his products, including books, fancy wig extensions, posters, frog pieces and T-shirts are available for sale. The exhibition runs for a year. Next year, it'll be exhibited in Amsterdam.
#tomikonowig #tomihirokono #theartofwigmaking #konomad
会期：2022年 5月 25日（土） 26日（日）
会場：konomad 品川区荏原4-6-6
⭐️Book Launch Event ‘Fluid Friends’ by Asumi MaedaOpen:
25 (Sat) 16:00-18:00 (18:00以降はトークイベント参加者のみ)
26 (Sun)13:00-17:00
⭐️TALK EVENT 25th 18:00-19:00
Asumi Maeda with 西山萌/編集者（@moe.ninnjinnlove）
1500 yen / 1 drink
基本予約はDMからご連絡ください
当日飛び込みもokです
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札幌で活動するジュエリーアーティスト前田 明日美 @asumimaeda126 の作品集「FLUID FRIENDS Ⅰ」のリリースイベントを開催します。本書は、彼女が"Fluid Friends"と呼ぶ作品群をひとつひとつ記録した写真集と、2021年7月から札幌の「ie」で開催された長期インスタレーション「SURROUND 纏う | 纏わる」の図録の2冊で構成されています。 撮影は札幌を拠点に活動するフォトグラファーKazuki Takahashi氏 @kak.photo が手がけました。
「Fluid Friends」Statement
ー流動的な友たる存在ー
彼らは植物ではない
地面に根を張る必要も、太陽に向かう必要もない。
彼らが持つエネルギーは、そういったことで保たれる「生命」ではない。
彼らの構成要素はどんどん入れ替わる。 分解されたり、足されたり、引かれたり。
ばらばらだった個々が、連なってひとつになったり。 とても大きな個が、無数の小さな個々に分かれることもある。
この間彼の頭についていたものが、今は別の彼の真ん中に付いている。
彼らは、私たちの細胞に似ているかもしれない。
新しいものと古いものが混ざり合いながら、 彼らの姿は流動的に変化する。
ただし彼らは私たちと違い、「死」ではなく「生」へ向かう。
【Fancy Creature Garden : Installed by @asumimaeda126 】
また、作品の集合体が、自生する植物とともに変容していく庭もご覧いただけます。
このガーデンプロジェクトは、札幌を拠点とするジュエリーアーティスト前田 明日美による、人工的な素材で作り込んだ植物的な作品(Fluid Friends)を、限りなく有機体＝自然界のマテリアルに近づけていく実験です。
園芸アドバイザーは @alexander_jyulian
また、このイベントと合わせてkonomadのメインギャラリースペースに2日間限定のビオトープが出現します。 そこがトークイベントの会場にもなります。
👄トーク内容👄
【Asumi Maeda 「Fluid Friends」Talk session】
「死」ではなく「生」に向かう
「生命」とは何だろうか。
Talk sessionでは
纏い/纏わる存在（ジュエリー）として
流動的な「生命」を創ろうとする理由や
限りなく有機体に近い唯一無二の無機体
「Fluid Friends（流動的な友たる存在）」
とは何か、紐解いていきます。
*
朽ちては、生まれる。
静止しながら動いている。
個であり集合体。分解され、一つが二つに、
やがて境界が融かされていく。
多くの矛盾を孕み、だからこそ
私たちの関心を惹いてやまない 「この世にふたつとない美しいもの」とは？
そして人の手で作られ循環・繁殖しない無機体に「生命」と同等のエネルギーを感じことがあるのはなぜなのか。
*
「死」ではなく「生」に向かう。
名前のつけようのない「生命」
について考えます。
聞き手：西山萌/編集者（@moe.ninnjinnlove）
*
*
- [作家プロフィール]
前田 明日美 / ASUMI MAEDA
ジュエリーアーティスト。
1994年生まれ。北海道札幌市出身。
東北芸術工科大学在学中、ファッションのクリエイティビティに興味を持ち、大学と並行してインディペンデントなファッションスクールである「ここのがっこう」で学ぶ。
2019年、ここのがっこうでの修了作品が、 世界的ファッションコンテスト「International Talent Support 2019 (ITS)」のジュエリー部門にノミネート。
main visual photo @sayaka_maruyama_
Fluid Friends book photo by Kazuki Takahashi
同時に、名前から色を診る、「名前の似顔絵」予約を受付中です！
この機会にぜひご自身の色を体験してみてください…
空きがありましたら当日飛び込みもOKです。
内容に関するお問い合わせは：
@tina.nameart
まで
#artistrunspace #konomad
会期：2022年 5月 18日（土） 19日（日）
会場：konomad 品川区荏原4-6-6
内容： tatami antiques 本とアンティーク・古物の展示販売 および Japanese Avantgarde Books (北海道)の選書の展示販売
#artistrunspace #konomad
会期：2022年 5月 13日（金）, 14日（土） 16日（日）
会場：konomad 品川区荏原4-6-6
ペルソナkonomad pop-up exhibition Vol.4
第4弾コノマドポップアップ♡
開催時間:
Fri.13: 15:00-19:00
Sat.14:13:00-19:00
Sun.15:13:00-18:00
Sunday night Talk event with Ibuki 18:15-19:30 more info coming 🔜
開催場所konomad :
142-0063品川区荏原4-6-6
Curated by Tomihiro Kono & Sayaka Maruyama @konomadinc
内容：
各アーティストの作品展示および、作品販売もいたします。 アーティストの展示品は 写真、オブジェ、ポスター、服、ニットキャップ、fancy wig、本、Tシャツ etc. ユニークなお花の購入もできます。
Come get some artists’ works, books, flowers, posters, and one-off unique stuffs❤️ Contributors: Fancy wig 💇 @tomikono_wig
Variety of goods and book @iibbuukkii_
Flowers 💐 @alexander_jyulian
Knit cap🧶 @ghhiro_
Illustration @tyrnbl
Wearable art @memorandom_sm
Artist-run Community by @konomadinc
皆さまお誘い合わせの上,ぜひ遊びに来てください！
#artistrunspace #konomad
コノマド・オープンスタジオ
会期：2022年 1月7日（金）～ 16日（日）
会場：konomad 品川区荏原4-6-6
自然界のドラマkonomad pop-up exhibition Vol.3
第3弾コノマドポップアップ/エキシビション
開催時間:
未定TBC
開催場所konomad :
142-0063品川区荏原4-6-6
Curated by Tomihiro Kono & Sayaka Maruyama @konomadinc
Yueqi Qi's necklaces are exclusively available for sale!!
内容：
各アーティストの作品展示をメインとして、作品販売もいたします。 アーティストの展示品は 写真、スカルプチャー、ジュエリー、マスク、ポスター、本、などなど Yueqi Qiの愛と龍のネックレス、Tomi Kono Fancy Wigも購入できます。
参加者：
Colette Stubbings
Ayaka Endo
Hinano Abe
Jewel Y
Lena Shockley
Hannah Lim
Artist-run Community by @konomadinc
皆さまお誘い合わせの上,ぜひ遊びに来てください！
#artistrunspace #konomad
コノマド・ポップアップのコンセプト𓀠𓀠𓀠
「众」＝人々の「森」を豊かにする𓁅𓁅𓁅
引きで眺める森は、土地の一部となり、乾いた地面を潤わせ 壮大で力強い 空気を澄ませ 世界を美しく保とうとする大きな存在です。その壮大な森は、どんどん近づいていくと実は一つ一つの植物や小さな花、木が肩を寄せ合っていて、小さなエネルギーの集合体であったということに気づきます。
Konomadはアーティスト・クリエーターの表現力と、作品を生み出していくエネルギーをリスペクトしています。一人一人はすでに美しい花や植物、虫などの生命体で、それ自体で完成していますが、konomadが彼ら同士が繋がるきっかけを作っていけたら、その個体達の繋がりと活動がやがて生茂り、やがて大きな森として世界を豊かにしていけるのではと思っています。
たとえば長年生きている大きな木があって、その下に生えてきた小さな植物は、彼らなりの成長と進化で光を浴びようと試みています。konomadが風となり、大きな木々の枝や葉を揺らせば、小さな植物たちに木洩れ陽があたり、また彼らの種子を遠くまで飛ばせるかもしれません。
人は一人でも力を発揮できますが、組み合わされることによって変化や進化もできる柔軟性を持っています。ある日 交配種が生まれてきたり 新種を発見したりすることは 自分たちが豊かな森の中にいるということです。 pop-upイベントなどを機に、人々の森を広げていけたら面白いのではというのが konomad pop-up の試みです。
konomad の精神の根本にあるのは「生物多様性」という言葉です。 生物多様性とは、生きものたちの豊かな個性とつながりのことを言いますが地球上の生きものは40億年という長い歴史の中で、さまざまな環境に適応して進化し、3,000万種ともいわれる多様な生きものが生まれました。これらの生命は一つひとつに個性があり、全て直接に、間接的に支えあって生きています。
konomad official ロゴ、特になかったので 作りました
漢字の「森」から派生して、
人が三つ、その周辺を漂うkonomad 文字
人と人が支えあって森になり🧬化学反応🧬が起こり、
繋がって広がっていくイメージです。
𓀕備考 𓀕
正六角形構造info： 「力の分散」という観点からは、正六角形の場合には、外部からの力（衝撃）を5方向に分散できるというメリットがあり、衝撃吸収力が優れていると言えることになる。また、この観点からも、一般の多角形よりも正多角形の方が、バランスを取る形で力を分散できることから適当ということになる。 「正六角形を組み合わせた構造である『ハニカム構造』」は、「材料を効率的に活用しつつ、一定の強度も保つことができる」と言えることになる。
だそうです。人x３の記号が正六角形になったのは偶然です。
ちなみにですが、konomad editions (出版系)のロゴは今まで通り 開いた窓の羽根をもつ読書家天使ちゃん(通称：konomadchan)です
以後お見知りおきを。 Artist-run Community by @konomadinc
#artistrunspace #konomad
会期：10月8日（金）～ 12日（火）
会場：konomad 品川区荏原
🧬PRETTY VACANT
🧬konomad pop-up Vol.2
第2弾コノマドポップアップ
開催時間:
12:00-19:00 予定 最終日-18:00 開催場所konomad :
142-0063品川区荏原4-6-6
Konomad pop-upを主催する河野富広が 気になるクリエーターやアーティストを招待して ポップアップイベントを行います。
内容：
各アーティストの作品展示販売 および 本、植物、私物、ガラクタ、植物店のモビールなどの販売 アーティストの展示品は 写真、服、スカルプチャー、ジュエリー、絵、陶器、本、プリント Tomi Kono Fancy Wig x 八木華 コラボレーションアイテムあります。 こうの果樹園の生搾り完熟ジュースシリーズの販売
参加者：
Upa Lonely
Laura Chautin
Ema Gaspar
Rogneda
八木華
田中美穂植物店
権瓶千尋
アレクサンダージュリアン
Flotsam Books
濱本奏
山田遊
新しい人
丸山太郎
丸山サヤカ
TOMIHIRO KONO
こうの果樹園 みかんジュース
など！
Artist-run Community by @konomadinc
皆さまお誘い合わせの上,ぜひ遊びに来てください！
#artistrunspace #konomad
Collaborative Fancy Wigs
Now Available at SHOP>
会期：6月4日（金）～ 6日（日）会場：konomad 品川区荏原
🌬Early Summer Breeze🎐konomad pop-up
Vol.1 第一弾コノマドポップアップ💥
June 4(Fri),5(Sat),6(Sun)
開催時間:
4日: 13:00-19:00
5,6日:12:00-19:00
開催場所konomad :
142-0063品川区荏原4-6-6
Event Openers🥫:
@flotsambooks 本
@makabe_shoten 骨董
@osakentaro 服
@alexander_jyulian 植物
@tomikono_wig ファンシー
@kotetsunakazato IWAKAN
@youei_suzuki モーニングショー/菓子
@t.a.l.a.n.t.o ジュエリー
@kimukimu324 イラスト
@sayaka_maruyama_ メモ
@kounokajuen みかんジュース
など！
Artist-run Community by @konomadinc
雨天決行予定です
konomad が主催するNew studio での新しい企画(POP-UP)になります 皆さまお誘い合わせの上,ぜひ遊びに来てください！
#artistrunspace #konomad
国内外のブランドからヴィンテージに至るまで、 100着のドレスが集結する「#this dress vol.2」
-ウィッグアーティストTomihiro Kono氏とのコラボレーションも-
会期：4月7日（水）～20日（火）会場：伊勢丹新宿店 本館3階 リ・スタイル
伊勢丹新宿店は、4月7日（水）より「#this dress vol.2」を開催します。昨年9月に開催した、「変身」をコンセプトに100着のドレスを展開する「#this dress」の第2弾となる本イベントでは、1人の人間が持ち合わせる多様な〔PORTRAIT〕＝人物像を通して100着のドレスをご紹介します。
ウィッグ・アーティスト Tomihiro Kono氏とのコラボレーション
〈コムデギャルソン〉や〈メゾンマルジェラ〉のヘア＆ヘッドプロップディレクションを担当するなど、多方面で活躍するウィッグ・アーティスト河野富広氏による店頭の装飾にも注目。 河野氏は、ReStyle2021Spring Summerのシーズンヴィジュアルでウィッグを手掛けました。ユニークで独創的なウィッグの数々と、多様な100着のドレスが空間を演出し、1人の人間のあらゆる自分への「変身」を提案します。また、会期中は最新作 TOMIHIRO KONO X Yueqi Qiのコラボと、Collina Strada とのコラボFancy Wig(ヘアアクセサリー)を販売する他、作品集も展示販売予定です。
@B1OCK CONCEPT STORE, Building 11, No.398, Tianmushan Road, Xihu District, Hangzhou, China
Closed on Sunday
150-0011 東京都渋谷区東1-3-1 カミニート#14
Caminito #14, 1-3-1 Higashi, Shibuya-ku,
Tokyo, Japan, 150-0011
TEL: 03-6427-9296 FAX: 03-6427-9297
E-MAIL: info@wearemethod.com
Wig Exhibition + Book Launch
New Book 'Layered Personas' The Art of Wig Making 2020 by Tomihiro Kono
Image credit: Photography : Sayaka Maruyama
Wig: Tomihiro Kono
Model: Aoi
Art Direction : konomad
About new book Layered Personas:
Identity is no longer a static, fixed entity but constantly in motion, continually evolving and morphing from one state to another in response to an everaltering and always-connected world. There is new confidence to embrace playful self-expression. Japanese wigmaker and artist Tomihiro Kono explores layered personas (masks) - an evolving self-perception - as he explores the multiplicity of an identity. By comparing different hairstyles through his artisanal wigs, he expands the idea of hairstyle as one of the most significant components of our constructed identities.
河野富広のパーソナルワークであり、ヘア技術の到達点であるウィッグ作品を一冊に まとめた写真集『PERSONAS 111』が、2020 年3 月にNY で話題となる。同年10 月に、 フランスを拠点とするファッションブランド「メゾン・マルジェラ」のプロジェクト のために、PERSONAS の延長線上にあたるウィッグ作品群「Layered Personas」を 発表。
本展では、それらウィッグ作品の展示及び 『PERSONAS 111』と『Layered Personas』作品集、Fancy wig を販売予定。パンデミック下の新しいインタラクティブ な展示のあり方を探る。
河野 富広 @tomikono_wig
ヘア& ヘッドプロップ・アーティスト・ウィッグメーカー / konomad 主宰 1980 年生まれ。10 年間美容師を経たのち、ロンドン、ニューヨークでセッショ ンヘアスタイリストとして活動する。2017 年に初の作品集『HEAD PROP』を 自身が立ち上げたkonomad editions より出版。2020 年3 月『PERSONAS 111 の出版と同時にAR filter を世界とシェアしたことで大きな話題となる。現在は リモートで世界中のクライアント・アーティストとコラボレーションを続ける 傍ら、konomad 主宰として出版やpop-up event を企画する。
http://www.tomihirokono.com
・無人展示
本展は、(PLACE) by method と、隣接するCIRCLE の2 カ所の 会場で開催いたします。新型コロナウイルス感染拡大防止のため、 CIRCLE の会場のみ、スタッフ不在による無人展示を実施いた します。入り口の扉を開放しておりますので、ご自由に出入り いただきご鑑賞下さい。
・(PLACE) by method EC サイト
展示作品をご購入いただける他、ギャラリーツアーや アーティスト在廊など、さまざまなオンラインコンテ ンツの配信情報を掲載いたします。 https://placebymethod.com
・konomad online SHOP
http://konomad.com/page/shop/shop.html
https://konomad.thebase.in
BASE app link: Our BASE Shop Currently Work in Progress!!!
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【新型コロナウイルス感染拡大予防のため、ご来場の際の注意事項】
・可能な限り、少人数でのご来場にご協力をお願いします。 ・会場内でお客さま同士の距離が十分に保てなくなった場合、一時的に入場制限を設ける場合がございます。 ・発熱、咳等の症状がある方や体調が優れない方はご無理をなさらず、ご来場をお控え下さい。 ・ご来場の際はマスクの持参、着用をお願いします。また、入場の際、検温を実施しております。 検温の結果、体温が37.5℃以上の場合、入場をお断りさせていただきます。 ・ギャラリー入口に除菌用アルコールを設置しています。手指の消毒にご協力下さい。 ・スタッフ及び在廊アーティストは、皆さまの安心、安全のためフェイスシールドを着用させていただきます。 また、お客さまへのお貸し出しも行っておりますので、ご希望の際はスタッフまでお申し付け下さい。 ・スタッフによる除菌スプレーでのドアノブの消毒や、会場内の換気を徹底しております。 ・会場内で体調が悪化した場合は、至急スタッフへお申し出下さい。
PERSONAS 111 by Tomihiro Kono
Book Launch, Exhibition & Talk
Hosted at Artifact c/o Spazio Maiocchi
OPENING
24.09.2020 | 10 AM – 10 PM
ON VIEW
25.09 – 08 10 2020
11 AM – 6 PM
OPENING TALK | 7.30 pm
⤿ screening at Artifact on registration by 23 November until capacity is reached
RSVP
Artifact c/o Spazio Maiocchi
via Maiocchi 5 MI
Japan-based hair artist, head prop designer and wig maker Tomihiro Kono [河野富広] presents its latest book PERSONAS 111 - The Art of Wig Making [konomad editions, 2020]. A journey of 180 pages through hair experimentations, transformations and possibilities, published by his own house co-founded with the photographer Sayaka Maruyama.
Artifact c/o Spazio Maiocchi will be flooded with Tomi hand-made creations as a stargate for multiverses feelings and characters. The wigs become sculptural elements that amplify, mask or define identities, suggesting personal and collective imaginaries.
Opening Talk at 7.30 pm with Tomihiro Kono & Sayaka Maruyama [Japan] in remote conversation with Anna Battista [Italy/UK] screening live at Artifact through RSVP and on @sprintmilano.
This will be a rare opportunity to find Tomi's previous book HEAD PROP studies 2013-2016 [konomad editions, 2017], his ‘fancy wigs’, custom face masks made in collaboration with Collina Strada designer Hillary Taymour during the Coronavirus lockdown in New York, and T-shirts. Three free limited editions posters will be available for the public.
Supported by Slam Jam.
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Tomihiro Kono started his practice as a classical trained hair stylist. His passion for hair soon led him to begin exploring more experimental hair and head designs, bringing him to create very personal head prop designs. In 2007 Tomihiro moved to London and collaborated with Dazed & Confused, i-D, and 10 Magazine, developing its own artistic grammar. He collaborated with Junya Watanabe, Comme des Garçons, Jil Sander and Aganovich and after living in New York, Tomi is now back in Japan, represented by Julian Watson agency. With his impressive portfolio and his two monographic books, his vision keeps contaminating present and future possible horizons | tomihirokono.com
Sayaka Maruyama's practice traverses the mediums of photography, film, drawings, installation and performance. Drawing on classical Japanese references and Surrealist motifs, her work explores contradictory contemporary understandings of notions of beauty, from both Western and Eastern perspectives. She has exhibited widely in London and Tokyo, and her images have been published in periodicals including the British Journal of Photography, Silvershotz magazine, the Financial Times Magazine and Eyemazing. Her latest photo essay will be published in the next issue of Pan and The Dream, out in September 2020 | sayakamaruyama.com
Anna Battista is an Italian-born freelance journalist, writer, curator and independent scholar. Among the publications she has collaborated with Dazed Digital, The Guardian, Vogue Italia, Interview Magazine and Pan and The Dream. Her latest essay is featured in the book Personas 111 - The Art of Wig Making 2017-2020 by Tomihiro Kono. Anna’s architecture, art, culture, design, fashion and film notes are collected on her site | irenebrination.com
The event is part of a warm-up series created by SPRINT—Independent Publishers and Artists' Books Salon, an artist-led platform devoted to investigating the multiple forms in which content, support and languages are articulated in publishing. Since 2013 the three-days salon has featured a non-profit Art Book Fair and an extensive Public Program. SPRINT 8th edition, will take place in Milan on 27–28–29 November 2020, with the support of Istituto Svizzero and in partnership with Spazio Maiocchi | sprintmilano.org
OPENING
24 SEPTEMBER 2020 | 10 AM – 10 PM
OPENING TALK | 7.30 PM live on
⤿ IRL screening at Artifact on RSVP ⤿ URL @sprintmilano
ON VIEW
25 SEPTEMBER – 08 OCTOBER 2020 | 11 AM – 6 PM
Artifact c/o Spazio Maiocchi via Maiocchi 5 MI
@artifactmilano
spaziomaiocchi.com/personas111
'memorandom 1' Floral Beings is a second book designed by Sayaka Maruyama.
Capturing nudity with a surreal touch with a wig master Tomihiro Kono's fingerwave hair pieces of art, this book is made inspired by the word of Japanese pornography 'hair nude', a nude photograph showing pubic hair that once became popular back in the 80s-90s. However this book doesn't contain any photography with public hair showing, instead Tomihiro Kono creates surreal hair finger wave pieces and place them on the body, which has made this book a totally new hair nude.
Firstly she launches a book that is work-in-progress, which reflects her random thoughts in the process of book-editing. As a result of playful thoughts, each cover has a unique design, hand-painted by artist herself.
version 1: 10 Limited work-in-progress editions
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There are some blank pages in the book where Sayaka Maruyama paints by hand individually. Each book varies.
Soft cover :Full color: 106 pages
One of a kind cotton face mask with bows and braided hair extensions with flower charms. Lining allows for filters to be put inside. Swarovski details. All extensions will vary in color and no two masks are the same.
This is a collaboration between Hillary Taymour, Charlie Engman, and Tomihiro Kono. Tomi is using scrap hair in his studio to make these special one of a kind masks.
https://collinastrada.com
http://www.tomihirokono.com
Made in New York
GO TO SHOP FANCY MASKS>
Tomi Kono Fancy Wig is a ready-to-wear Wig
Short hair and buzzcuts aren't usually deemed as versatile as long hair. But things are going to change thanks to Tomihiro Kono's fancy wigs. Conceived as joyful building bricks, these fun wig elements allow you to create a new radical style even with the shortest of hair - or with no hair at all - in just a few seconds. There are impossibly long braids, romantic kisscurls, punky spikes and magnificent mohawks in the most extraordinary colours - from dark black to cherry red, from flamingo pink and Creamy Mami lilac to emerald green and ocean blue. Build your own style with Tomihiro Kono's fancy wigs.
GO TO SHOP FANCY WIGS>
Photography | Graphic : Sayaka Maruyama
make-up: Nana Hiramatsu @nanahiram
Model: @camcaat @sikmilky @isabellalalonde @maahleek @n.c.sweet
Special collaboration masks
One-off masks created by Tomihiro Kono for Collina Strada Quarantine Collaboration for Charity
Tomi used scrap hair in his studio to make these special one of a kind masks. Each piece will be auctioned off until Memorial Day where 100% of the proceeds will be donated to individual charities per masks & garments.
Go to this charity event: Collina Strada Auction
@Collinastrada
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Photography :Sayaka Maruyama
Photography : Charlie Engman
Model:Sasha Melnychuk
Collage : Sayaka Maruyama
Photography @ bigotre
2020/5/6（日本時間）までの期間限定販売
Bigotre Official Website
Limited sale until 6th May 2020（Japan time）
This limited edition reusable bag was designed to support the prevention of COVID-19. NY-based photographer/visual artist Sayaka Maruyama has created artwork under the theme of ""NEW DAWN"" in support of the project. 10% of sales will be donated to multiple projects aimed to the prevention of COVID-19.
Height 39 cm × Width 38 cm
Nylon 100%
Photography @ bigotre
Photography @ bigotre
Photography : Sayaka Maruyama
Wig: Tomihiro Kono
Make-up: Nana Hiramatsu
Model: Chloe @ MUSE models
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We do combine shipping if you buy PERSONAS 111 & HEAD PROP, and fancy wig together. Email directly for combine shipping.
ISBN 9780998620503
We are happy to announce Tomihiro Kono's new book will be launched on the 15th March 2020 from konomad editions.
The thrill of transformation is universal—never more so than now, as the longstanding barriers around gender soften. But so is the reluctance to change. In that way, the book functions like a handheld companion to Kono’s real-life installations, where visitors can try on his hand-knotted wigs and catch a frisson of an alter-ego. If the chameleonic nature of Personas has a gravitational pull—each otherworldly photo anchoring us to the page—its spirit of wild possibility sparks a new lightness of being.
- Laura Regensdorf Beauty Director, Vanity Fair & Contributing Editor, Vogue
>Go to Shop
Articles about book 'PERSONAS 111'☟INFRINGE MAGAZINE
THE FACE MAGAZINE
DAZED BEAUTY
CR FASHION
Wallpaper
MODELS.COM
LOST HAIRDRESSERS
FAR-NEAR
IRENEBRINATION.COM[1]
IRENEBRINATION.COM[2]
OFFICE BEAUTY
BEAUTY MATTER
PRINT MAGAZINE
Newstrotteur (Fr)
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the Special Wig Box designed by konomad
ON BEAUTY AND CHARACTER
Photography : Sayaka Maruyama
Wig: Tomihiro Kono
Make-up: Chiho Omae @lga
Model: Cameron Lee Phan
One of the images from Tomihiro Kono's new book 'Personas 111' - The Art of Wig Making 2017-2020 is featured in Self Service Magazine.
Photography : Sayaka Maruyama
Wig: Tomihiro Kono Model: Erika & Birds
Transformations by Tomihiro Kono
Curated by Magaret Zhang & Samantha Oliver
Photography : Sayaka Maruyama
Wig: Tomihiro Kono
Make-up: Marika Aoki
Venue Vintage Shop : THE FACE APARTMENT
9 Bleecker St NY 10012
Opening hours : Monday - Sunday 10:00-18:00
Vintage Clothing Fancy Wig Shop
Launch Party September 7th 18:00-21:00
Photography : Sayaka Maruyama
Wig: Tomihiro Kono
Make-up: Marika Aoki
Model: Cameron Lee Phan, Sirui Ma
Venue Vintage Shop : OTOE
Christal Jingumae Building 2F 2-31-9 Jingumae Shibuya-ku Tokyo 150-0001
+81 3-3405-0355
Opening hours : Monday- Sunday 12:00-20:00
‘I just αm’ @ROOMS presented by H.P.France
■トークショー「デザイナーが見るNYとTOKYOその違い」
日時：9月4日 12:30〜13:30
登壇者：TOMI KONO・デザイナー、村松うらら・ファシリテーター
Photography : Sayaka Maruyama
Wig: Tomihiro Kono
Model: Lulu Kim
Venue: Gotanda TOC Bldg. 13th Floor
7-22-17 NishiGotanda Shinagawa-ku Tokyo
〒141-0031 東京都品川区西五反田７丁目２２−１７
10:00-19:00 (Last day ~18:00)
Admission Free:（General visitor/¥2,000）
Organizer : H.P. France
「スレイジアン / 進化系アジア人」 アイデンティティの自由を推進するクリエイター達が、 社会的テーマと共にクリエイションを発表するプロジェクト、「 I just αm（私はただ私）」。 次世代に向けて、クリエイティブな視点で「多様性（インクルージョン）」を伝え教育することで、 共感のコミュニティを広げていきます。 rooms39 では「 スレイジアン」をテーマに、 アジア人であることやクリエイティブで面白い活動に誇りを持つ、 クリエイターが集結し展示を行います。
Selected Designers of ‘I just αm’ :
@tomikono_wig
@yuhanwangyuhan
@confettisystem
@venicew
@chrishabana
Event IG: @rooms_tokyo
Curated by Urara Muramatsu @raraismama
Photography & Poster design @sayaka_maruyama_
Model: Lulu Kim
now available @Vacancy Project NY
@Vacancyproject
Also you can purchase T-shirts online at our SHOP. We accept paypal payment.
by Sayaka Maruyama
Last copies available @ Printed Matter, McNally Jackson NY, POST & On Sundays Tokyo
Please contact @On Sundays for availble copies in Japan. Thank you.
by BEAUTY PAPERS
Tomi, what is your first memory of glamour? “I bleached my hair with Coca Cola.” Takako Noel captures the unbridled joy of Tomi Kono’s wigs let loose in Tokyo.
Photography: TAKAKO NOEL
Wigs: TOMI KONO
Special thanks to: @place_by_method
Thanks for prepping : Mizuho Hayashitani, Ryoko Takai, Arisa, Chiharu
@beautypapersmag
by Sayaka Maruyama
Now available for purchase worldwide!
New York ☟
Printed Matter
Spoonbill & Sugartown
McNally Jackson Books Prince St. & N4 Brooklyn
Tokyo☟
POST
On Sundays
International Distibutor is www.ideabooks.nl
ISBN 9780998620527
Idea Code 19239
‘Memorandom’ records the personal expressions of New York-based artist Sayaka Maruyama between 2011 and 2019, including photography, drawings, paintings, collages, objects, and images from her short films. The notions of beauty and other thoughts that randomly pass through her mind have been visualised and then translated into book form by the artist herself, because how each person perceives the world cannot always be explained logically. Maruyama records indefinable emotions and moments, thereby weaving multiple layered dialogues that result in a personal, poetic, and tangible portrait. Includes a conversation between the artist and Anna Battista.
244 p, ills colour, 17 x 24 cm, pb, English
'memorandom' by Sayaka Maruyama
Short film screening / photography / Painting / Collage by Sayaka Maruyama
@THE SECRET MUSEUM
5-21-2 Jungumae Shiguyaku Tokyo Japan
by BEAUTY PAPERS
Wig wizard Tomi Kono has been letting the public loose on his hairy creations. “I think it’s more exciting for people to actually wear the wigs, and get involved. I see them getting very excited and obsessed with their instant hairstyle change.” The second of his touring interactive exhibitions was held in Tokyo and photographer Sayaka Maruyama captured the visitors wigging out.
The title of the wig exhibition in Tokyo was ‘Personas’. I believe hair styles have a big impact on our character. If you change your hairstyle, you suddenly feel like you’ve become a different person. So the starting point was my thought that a wig can be used as a mask on your head. To create multiple personas.
BP: Where did you get your training?
TK: I’m basically self-taught. I started by reading vintage books about hair techniques. YouTube and Instagram are also great tools.
BP: Current kit hero product?
TK: Elnett as always.
BP: Do you have a favourite hair gadget?
TK: Recently I’ve become obsessed with using a Razor to cut hair.
BP: What does the word glamour mean to you?
TK: Obsession of beauty.
BP: What is your first memory of glamour?
TK: I bleached my hair with Coca Cola.
BP: Living, dead, real or imaginary … who has the best hair-do?
TK: David Bowie.
Interview: John William
@beautypapersmag
Interactive Wig Exhibition
More Articles about the interactive wig exhibition in Tokyo:
Dazed Beauty© Photography: Sayaka Maruyama Hair & Wigs : Tomi Kono Models: Miho, Aoi, Shigemi, Rinko, Isamaya Ffrench
[konomad editions No.002]
Limited edition of 100
Sayaka Maruyama
memorandom 0
Artistic practice 2011-2019
New York-based artist Sayaka Maruyama (b.1983) is a multi-disciplinary artist who translates her notions of beauty into photography, drawings, books, and short films.
"Life as a whole is a collective box of emotional experiences. "
"memorandom" records the personal practices of Sayaka Maruyama between 2011-2019, includ- ing photography, drawings, paintings, collages, objects and extracted images from her short films. The ideas and thoughts randomly passing through her mind are visualized in various forms of expres- sion, then translated into the form of a book by the artist herself.
Maruyama feels it is more natural for her to in- stinctively translate her vision into images rather than into words.
Rather than being completed and finished, these images retain all the beauty of the non-finito, they are still in the process of becoming and escape the trap of being categorized in a specific form.
"I am simply interested in how we perceive beauty in our own perspective, react to it and make visible so that we can share with others."
How each person perceives the world can not always be explained logically. Maruyama gives importance to the act of recording indefinable emotions and moments.
By binding her random memorandoms, these collected images, drawings and fragments of text weave multiple layered dialogues that result in a personal, poetic and tangible portrait of the artist.
"I wonder if each reader will get a different feeling and interpretation of my works while leafing through this volume and in return how my work will be influenced by them."
'memorandom' by Sayaka Maruyama
This is an installation exhibition by Sayaka Maruyama celebrating her first book 'memorandom 0'.
April 12 - May 11 @ (PLACE) by method Tokyo
Opening reception April 12 19:00-21:00
@ (PLACE) by method 1-3-1 #14 Caminito Shibuya-ku Tokyo 150-0011
www.wearemethod.com
PERSONAS by Tomihiro Kono
The Art of Wig making vol.2 in Tokyo
April 15 - 27th 2019
Closing Party April 26 19:00-21:00
@ CIRCLE Tokyo
1-3-1 #14 Caminito Shibuya-ku Tokyo 150-0011
www.wearemethod.com
by Tomihiro Kono x TORO vintage
Toro Vintage Store, Tokyo
April 27-May 4, 2019
A long time ago, there used to be the two ‘KATSURA RIKYU’ (as the finest examples of Japanese architecture and garden design) at opposite poles in Japan. One is 桂離宮 (lit. ‘Katsura Imperial Villa’) in Kyoto since early-mid 17th century, and another is this カツラ利休 (lit. ‘Wig + (Sen no) Rikyu’) in Tokyo existed for only three days in 2019. Imperial villa and ruined factory. High and raw. Classical and punk. Search and destroy. Tradition and illusion. Sun and moon. Wabi and sabi. You and I. In and out. Wig and antiques. Wow and epic!
text refered to t a t a m i
t a t a m i is an independent online marketplace for applied mingei folk art, high-end antiques, or other uncategorized awesome stuff presented directly from Japan. Each item has been individually handpicked across the nation by each tatami’s unique dealer. May the Inspiration be with you.
1-25-9 Aobadai Meguro-ku, Tokyo
Daikanyama Tsutaya, Tokyo
konomad editions is happy to announce our first Book & Products fair @daikanyama.tsutaya.art
Books, Posters and T-shirts are available for purchase! Thank you.
*代官山蔦屋2号館アート・写真フロアにて、memorandom 0 期間終了後も数冊のみ在庫のお取り扱いあります。
Creating a good wig is an art form unto itself – and if there’s one contemporary wig maker that’s modernising and reshaping the practice, it’s Tomihiro Kono.
Born and raised in Japan, Kono is the go-to guy for fashion houses like Junya Watanabe and Comme des Garçons, where he created sculptural headpieces from 2014 to 2016 for both mens and womenswear. “It was almost like breaking boundaries of my hair styling,” says Kono, “I had a deep think about how head design can participate in a fashion show in an effective and inspiring way. Shows are fundamentally for clothes, but making a total character from head to toe is very important”.
Despite his fashion world co-signs, Kono’s intricate wig making skills weren’t carved out in a fashion school. Instead, he chose to learn the technical art of Geisha hairstyling from a Japanese master in Uguisudani, Tokyo, an experience he recounts excitedly: “Watching the process of their skilful work is very inspiring. Not only did I learn his techniques, but also the importance and the possibility of learning by oneself. He was a self-taught master and that fact impressed me so much”.
Last month, Kono took a foray in to the art world by opening an immersive exhibition of his creations on Paris’s Rue du Château d’Eau in the 10th arrondissement. Entitled Wigs, the exhibition showcased a selection of his most-valued pieces from towering Rococo-esque wigs in deep pastels to neon elfin crops.
As well as trying to find a new location for his travelling exhibition, it seems that Kono knows exactly where he’d like to take his creations next.
Interview: Samira Larouchi
Perruques (Wigs) by Tomihiro Kono
65 Rue du Château d’Eau, 75010 Paris
Articles about this exhibition:
VOGUE ITALIA
DAZED & CONFUSED
OFFICE MAGAZINE
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By Neon O'clock Works
LIGHT IS CALLING
By NEON O’CLOCK WORKS
Oct 29 - Nov 30 2017
HACO
31 Grand St Brooklyn NY 11249
Wed - Sun 14:00-19:00
Mon - Tue Closed
Free Entrance
NEON O'CLOCK WORKS is a creative unit of
SAYAKA MARUYAMA and TOMIHIRO KONO.
Driven by innate spirituality, inner necessity, and often by impulsive reaction the world they live in, NEON O'CLOCK WORKS explores the mediums of photography, short films, drawings, installations and books.
‘Light is Calling’ is their first installation exhibition in New York showing their earlier box collages produced in 2006 in Japan, as well as screenings of some experimental short films produced in Tokyo and in London between 2006-2012. These box collages were originally made to symbolize the energy of human desires in the form of box-shaped coffins, - more precisely, female desire for beauty inspired by the history of corsets. Dying for their perfect body of beauty, women suffer from the pain by the act of distorting their body.
Each boxes that are put up on the wall all connected with electric cables has a tiny light bulb and are light-up in the evening time that creates somewhat sacred and solemn atmosphere. The pure energy of their creativity filled in each box that has been slept for nearly 10 years in the artist’s closet, is now time to awake, and to be unveiled.
For NEON O’CLOCK WORKS, working as a unit means to them as what Carl Jung said :
“The meeting of two personalities is like the contact of two chemical substances:
If there is any reaction, both are transformed.”
They also collaborate with other unique artists, performers from all over the world.
Sayaka Maruyama individually work as a photographer / filmmaker and Tomihiro Kono is well-known for his handmade wigs and distinctive head props he creates for artists / musicians / performing artists.
[konomad editions No.001]
First Print : editions of 500
HEAD PROP by Tomihiro Kono is a documentation of distinctive head prop work produced by Hair and Head Prop Artist, Tomihiro Kono from 2013-2016. HEAD PROP gives a clear indication of the insight and path Tomihiro has followed in his innovative journey for new head designs through his uncompromising approach to his work. Having developed a highly successful international career as a session hair stylist Tomihiro Kono ventures into new territory, not only attempting to produce visually striking head designs, but designs that focus on functionality in the beauty of form.
Articles about book 'HEAD PROP'☟
VOGUE USA
VOGUE ITALIA
VOGUE PARIS
INFRINGE
ANOTHER
DAZED & CONFUSED
10
DOCUMENT JOURNAL
METAL
MUSE
OFFICE
NR
OYSTER
Irenebrination[fashion | architecture | art ]
by Tomihiro Kono
Book Launch in New York
Hair and head prop artist Tomihiro Kono is launching his archival book and limited edition poster at the office newsstand on Friday, April 7th. Head Prop is a documentation of his design work from 2013-2016, and the book clearly shows Tomihiro's innovative, uncompromising work. Having developed a highly successful international career as a session hair stylist, here Tomi ventures into new territory. He's not only attempting to produce visually striking head designs, but work that focuses on functionality without sacrificing overall beauty.
OFFICE NEWSSTAND
CANAL STREET NEW YORK
Article about this book launch > OFFICE